На показах весенне-летней коллекции 2023 года недели моды не обходятся без коллабораций с художниками. Мы расскажем о взаимодействии моды и искусства.
Bottega Veneta + Гаэтано Пеше
Итальянский художник и архитектор Гаэтано Пеше разработал сет-дизайн для второго шоу Матье Блази, который включает в себя пол из цветной эпоксидной смолы и 400 уникальных стульев. Стулья получили название Come Stai?. По словам самого Пеше, его работа отражает индивидуальность каждого человека: «Мы все разные. Те, кто утверждает, что мы все одинаковы, — могут об этом подумать сами». Приобрести стулья будет возможно на международной ярмарке Design Miami, которая состоится в ноябре.
Acne Studios + Карен Килимник
Филадльфийская художница, предпочитающая уединенный образ жизни, черпает вдохновение для своих работ в русском балете, фильмах ужасов и современной поп-культуре. Среди её наиболее известных работ – портрет Хью Гранта, запечатлённого в компании работницы сферы сексуальных услуг. В схожей, наивной манере Килимник изображала Ди Каприо, принцессу Диану, Твигги и других знаменитостей. Йонни Йоханссон уже использовал картины художницы в мужской коллекции, а теперь её бантики и белоснежные котики украшают клатчи и внутреннюю часть вместительных сумок.
Stella McCartney
+ Ёсимото Нара
В работах японского художника часто встречаются персонажи, выполненные в мультяшном стиле: котята, собаки и дети, нередко изображаемые с хмурым выражением лица и оружием. Наиболее известная картина Нары, «Нож за спиной» с головастиком, была продана на аукционе Sotheby’s за 24,9 миллиона долларов. Эта сделка сделала его одним из самых востребованных современных художников. В прошлом году Стелла Маккартни уже имела опыт сотрудничества с Нарой. В новой коллекции его узнаваемые монстрики представлены не только в виде принтов, но и выполнены с использованием кристаллов или связаны крючком.
Balenciaga + Сантьяго Сьерра
для создания сет-дизайна шоу Balenciaga испанскому художнику Сантьяго Сьерре потребовалось 275 кубометров земли. Вдохновением послужила его собственная инсталляция 2005 года House of Mud, представленная в центре современного искусства Kestner Gesellschaft в Ганновере. На подиуме Balenciaga обувь моделей погружалась в грязь, а подолы белых платьев застревали в лужах. Запах дождем, который присутствовал в воздухе, воссоздала норвежский исследователь Сиссель Толаас. Демна объяснил апокалиптичный сет-дизайн, заявив: «Это метафора необходимости искать истину и оставаться скромными».
Louis Vuitton + Филипп Паррено
На подиуме Louis Vuitton модели представили коллекцию, созданную под гигантским кроваво-красным цветком, являющимся работой французского художника Филиппа Паррено. Конструкция возвышается на 28 метров, а для изготовления лепестков потребовалось около 4 000 квадратных метров красного рипстоп-нейлона. Зона для зрителей, расположенная вокруг этой масштабной инсталляции, напоминала карусель, что в совокупности создавало атмосферу передвижного цирка. Николя Жескьер и Паррено приступили к разработке дизайна еще в июне, а строительство площадки началось в августе – впечатляющие сроки, если учесть, что шоу продолжалось всего 14 минут.
