В программе фестиваля Sound Up 14 октября состоится российская премьера «Мессы гула» («Drone Mass»), созданной исландским композитором Йоханом Йоханнссоном. Музыка для кино является одним из ключевых направлений в его творчестве. Йоханнссон – обладатель премии «Золотой глобус» и номинировался на премию «Оскар» за выдающийся саундтрек. Для BURO критик Олег Соболев подготовил обзор наиболее значимых произведений современных академических композиторов, написанных ими для кино.
КОМПОЗИТОРЫ И КИНОМУЗЫКА
Знаменитые ученые и деятели искусства часто обращались к кинематографу. Сергей Прокофьев в сотрудничестве с Сергеем Эйзенштейном трудился над фильмами «Александр Невский» и «Иван Грозный». Дмитрий Шостакович создавал музыку для первых советских звуковых картин, а в конце своей карьеры написал масштабное музыкальное сопровождение к «Гамлету» с Иннокентием Смоктуновским в главной роли. Альфред Шнитке написал партитуры к мультфильму «Рикки-Тикки-Тави» и к выдающемуся произведению Элема Климова «Агония». Один из наиболее значительных британских композиторов, Ральф Вон Уильямс, создал целую симфонию для приключенческого фильма «Скотт в Антарктиде». Майкл Найман получил широкую известность после работы над фильмом «Контракт рисовальщика» Питера Гринуэя. Нино Рота, которого в первую очередь ассоциируют с кинематографом («Сладкая жизнь» и «Крестный отец»), на самом деле написал более 150 произведений для концертного исполнения. Даже новатор Мортон Фельдман не избегал работы над фильмами.
Существует множество факторов, объясняющих это явление: кинобюджеты предоставляют академическим композиторам уникальную возможность в выборе состава музыкантов и производственного процесса, позволяя зачастую реализовывать масштабные проекты без учета финансовых ограничений. В нынешних условиях, когда академические авторы все чаще используют в партитурах приемы электронной музыки, работают с семплами и новаторскими методами звукоизвлечения, кинокомпозиции предоставляют особенно благоприятную платформу для воплощения самых дерзких замыслов. Кроме того, это серьезный творческий стимул – создать звук, который акцентирует основные смысловые аспекты фильма, поможет режиссеру выстроить сюжет, сопровождает действие особым ритмом и запомнится широкой публике. Не менее важно и обратное: саундтреки – эти самые темы и мелодии, подчеркивающие события в любимых фильмах, – нередко служат для слушателей удобным способом познакомиться с академической музыкой.
ЙОХАН ЙОХАННССОН — «ARRIVAL»
Фильм: «Прибытие»
Режиссер: Дени Вильнёв
Год: 2016
Йохан Йоханнссон
Источник: Billboard
Музыкальные произведения Йохана Йоханнссона во многом перекликаются с его концертными работами, что позволяет знакомить слушателей с академической стилистикой. Несмотря на относительно короткую карьеру выдающегося кинокомпозитора (он скончался в 2018 году в возрасте 48 лет), Йоханнссон создал музыку для ряда значимых и ярких фильмов: «Прибытие» Дени Вильнёва (2015), «Теория всего» Джеймса Марша (2014) и «Мэнди» Паноса Косматоса (2018). Он также реализовал собственный кинопроект — научно-фантастическую мультимедийную картину «Последние и первые люди», вышедшую уже после его смерти, — и, конечно же, написал к ней музыку.
Безусловно, наиболее значимой работой Йоханнссона в кино стала музыка к успешному фильму Дени Вильнёва «Прибытие». Основная идея картины – налаживание связи с внеземной цивилизацией посредством изучения их языка, и музыкальное сопровождение подчёркивает эту концепцию. В фильме сочетаются мощные струнные аранжировки и электронные звуки, однако на первый план выходит вокал. Саундтрек изобилует, словно, инопланетными хоровыми партиями и неожиданными вокальными импровизациями Роберта Айки Обри Лоу. Важную роль в звуковой палитре играет сэмпл пения Джоан Ла Барбары – одного из ведущих деятелей, пропагандировавших расширенные вокальные техники в авангардной музыке Нью-Йорка второй половины прошлого века. Вся эта музыка звучит намеренно дискомфортно, но при этом отличается масштабностью, вызывает щемящие чувства, красива и убедительна. Подобно «Мессе гула» – произведению, создававшемуся примерно в то же время, когда велась работа над саундтреком к «Прибытию».
Кадры из фильма «Прибытие», 2016
Источник: Imdb.com
Джонни Гринвуд — «There Will Be Blood»
Фильм: «Нефть»
Режиссер: Пол Томас Андерсон
Год: 2007
Джонни Гринвуд
Источник: Billboard
В 2004 году гитарист и один из основателей Radiohead впервые выступил в роли академического композитора, а спустя год представил «Popcorn Superhet Receiver» — 20-минутную пьесу для струнного оркестра, получившую признание критиков и исполненную практически во всех ведущих концертных залах Европы и США. Однако ничто не могло подготовить слушателей, привыкших воспринимать Гринвуда как автора «OK Computer» и «Kid A», к глубокой психологической составляющей и масштабности его саундтрека к выдающемуся фильму Пола Томаса Андерсона. Для «Нефти» — сильной драмы, раскрывающей тему всепоглощающей жадности — Джонни написал чуть больше тридцати минут музыки, отличающейся откровенностью и возвышенностью, которая идеально соответствует прерывистому ритму монтажа и перекликается с приглушенной цветовой гаммой кинокартины.
Несмотря на временной отрыв (действие картины разворачивается в 1910–1920-е годы), музыкальная партитура создана в современной манере: Гринвуд и Андерсон не стремились к воссозданию эпохи, а сосредоточились на достоверном отображении душевного состояния персонажей. В первую очередь, они хотели всесторонне передать сложный образ классического капиталиста-психопата Дэниэла Плэйнвью, за воплощение которого Дэниэл Дэй-Льюис был удостоен «Оскара». Ту же награду предсказывали и самому композитору, однако из-за использования в партитуре фрагментов более ранних музыкальных произведений, таких как «Popcorn Superhet Receiver», саундтрек не был допущен к участию в номинации. Тем не менее, именно фильм «Нефть» открыл Гринвуду путь в большое кино: он продолжил сотрудничество с Полом Томасом Андерсоном над всеми его последующими работами, включая недавно вышедший в прокат фильм «Битва за битвой» с Леонардо ДиКаприо и Шоном Пенном. Кроме того, концертная сюита музыки к «Нефти» заняла прочное место в мировом концертном репертуаре: ее исполняют ведущие оркестры мира на престижных площадках.
Кадры из фильма «Нефть», 2007
Источник: Imdb.com
МИКА ЛИВАЙ — «UNDER THE SKIN»
Фильм: «Побудь в моей шкуре»
Режиссер: Джонатан Глейзер
Год: 2013
Мика Ливай
Источник: IndieWire
В современной музыкальной среде не так много авторов, обладающих такой широтой взглядов, как Мика Ливай. Британский композитор создавала альбомы с нестандартной экспериментальной поп-музыкой в составе группы Good Sad Happy Bad, сочиняла инструментальную электронику, на которую оказал заметное влияние грайм, занималась созданием оркестровых партитур и выпускала нойзовые гитарные пластинки, где песенные структуры растворяются в мощных всплесках энергии. Несмотря на кажущуюся разрозненность, в творчестве Ливай можно выделить общую черту: ее музыка часто характеризуется выразительной недосказанностью, состоянием полуразрушения и распада. Мелодии, кажется, не получают завершения, а остаются яркими фрагментами.
Подобно этому устроены и саундтреки, которые создает Ливай. Наиболее известные ее работы – музыкальное сопровождение к двум фильмам Джонатана Глейзера: нашумевшей «Зоне интересов» (2023) и «Побудь в моей шкуре» (2013) с Скарлетт Йоханссон в главной роли. В звуковом оформлении картин доминируют струнные инструменты, и Ливай демонстрирует виртуозное владение ими. Особенно примечательна самая проникновенная тема под названием «Love»: в ней развивается благородное и эмоциональное нарастание, невероятно мощное и лишенное завершения.
Кадры из фильма «Побудь в моей шкуре», 2013
Источник: Imdb.com
ДЭВИД ЛЭНГ — «YOUTH»
Фильм: «Молодость»
Режиссер: Паоло Соррентино
Год: 2015
Дэвид Лэнг
Источник: Rolling Stone
Являясь одним из основателей влиятельного американского коллектива современной музыки Bang On a Can, обладатель Пулитцеровской премии и один из ведущих композиторов современности, Дэвид Лэнг нечасто создавал музыку для кино. До середины 2010-х годов его основным вкладом в кино оставались струнные обработки мелодий Клинта Мэнселла для фильма Даррена Аронофски «Реквием по мечте». По всей видимости, изысканная и вместе с тем глубоко эмоциональная музыка Лэнга, в которой зачастую используются проникновенные вокальные партии, долгое время ждала столь же талантливого режиссера. Такого, кто способен вызывать сильные чувства посредством самых незатейливых приемов.
Паоло Соррентино привлек Лэнга к работе над фильмом «Молодость», где один из ключевых персонажей, в исполнении Майкла Кейна, также является профессиональным композитором. Лэнг написал всего две композиции, однако обе они заслуживают звания маленьких шедевров. Прежде всего, это чувственная, почти эротичная «Just (After Song of Songs)», продолжительностью чуть более десяти минут. Кроме того, более короткая и воздушная «Simple Song #3», которая также стала важной частью повествования картины. «Simple Song #3» была номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучшая песня к фильму».
Кадры из фильма «Молодость», 2015
Источник: Imdb.com
ХИЛЬДУР ГУДНАДОУТТИР — «JOKER»
Фильм: «Джокер»
Режиссер: Тодд Филлипс
Год: 2019
Хильдур Гуднадоуттир
Источник: ABC News
Хильдур Гуднадоуттир
Источник: ABC News
Хильдур Гуднадоуттир, виолончелистка и композитор, также относится к исландской школе современной музыки, отличающейся эклектичным стилем. Подобно своему коллеге Йохану Йоханнссону, Гуднадоуттир начинала с пост-рока, впоследствии экспериментировала на границе электроники и акустики, а затем выпустила собственные произведения на лейбле Touch. Однако композиторские манеры Гуднадоуттир и Йоханнссона существенно различаются: Йохан предпочитал масштабные формы и пространства, в то время как музыка Хильдур, даже в крупных проектах, кажется необычайно личной.
Особенно ярко это проявляется в саундтреке к фильму «Джокер», благодаря чему Хильдур Гуднадоуттир стала первой женщиной, удостоенной премии «Оскар» за выдающийся саундтрек. В «Джокере» звуковая картина часто насыщена звучанием большого оркестра, однако ключевую роль играет сольный голос виолончели Хильдур. Он искажается с помощью различных эффектов, необычно запечатлевается и иногда теряет свою первоначальную форму – подобно главному герою, переживающему сложную психологическую метаморфозу. Заслуживает внимания и способ работы: Тодд Филлипс настоял, чтобы композитор создала музыкальный материал еще на этапе подготовки к съемкам, основываясь исключительно на сценарии. Таким образом, по мнению Филлипса, музыка получилась более психологически насыщенной».
Кадры из фильма «Джокер», 2019
Источник: Imdb.com
ФИЛИП ГЛАСС — «THE HOURS»
Фильм: «Часы»
Режиссер: Стивен Долдри
Год: 2002
Хильдур Гуднадоуттир
Источник: ABC News
Филип Гласс
Источник: Hollywood Reporter
Один из основоположников американского минимализма всегда тяготел к повествовательным жанрам, таким как опера, театр и кино. Среди его наиболее известных и значимых работ – саундтреки к трилогии экспериментальных фильмов Годфри Реджио «Кояанискатси», «Поваккатси» и «Накойкаци». Помимо этого, Гласс создавал музыку и для киноискусства, ориентированного на широкую аудиторию, например, для фильма «Шоу Трумана» Питера Уира с Джимом Керри или для картины «Часы» Стивена Долдри, снятой по роману Майкла Каннингема (фильм был удостоен девяти номинаций на премию «Оскар»).
События в фильме охватывают три периода: 1920-е, 1950-е и начало 2000-х годов. Главные героини, которых воплощают Николь Кидман, Джулианна Мур и Мерил Стрип, связаны между собой общими чертами судьбы. На протяжении большей части фильма музыка служит мостом, объединяющим различные эпизоды, жесты и реплики. Музыкальные произведения Филиппа Гласса звучат в ином стиле, отличающемся от его ранних работ: это все еще минимализм, но с элементами голливудской романтики. В звучании струнных можно уловить отдаленные отголоски музыки Дмитрия Тёмкина, классика Голливуда 1940–1950-х годов. Однако эмоциональной основой композиций являются сдержанные фортепианные мелодии, почти монотонные, словно движение секундной стрелки. Именно они определяют темп фильма: отсчитывают время и запускают ход жизни, которые, согласно замыслу Каннингема и Стивена Долдри, развиваются по спирали.
Кадры из фильма «Часы»
Источник: Imdb.com
