С юных лет Юлия Пересильд увлекается пением.
Мечта о собственной группе всегда жила в душе актрисы, хотя подсознательно она иногда сомневалась, сможет ли ее мечта осуществиться. Несмотря на это, вера в исполнение заветной цели никогда не покидала артистку. Подробнее об этом музыкальном проекте, песнях, которые актуальны всегда, и о важности человечности — в интервью журналу ОК!.
Фото: Ульяна Спирова
Откуда взялось название группы «Мандрагора»? Что послужило причиной такого выбора?
Юлия ПересильдСаша Юрасов предложил название, которое мне сразу показалось удачным. Впоследствии выяснилось, что мандрагора упоминается в Библии в контексте отношений между мужчиной и женщиной – о чем и повествует наша музыка. Она рассказывает о двух разных мирах, где сложные и прекрасные взаимоотношения царят в атмосфере гармонии. Именно об этом хочется петь, беседовать и размышлять.
Владимир КорниенкоЮля и Саша придумали название. Не думайте же, будто я при этом отказался от участия!
Стас Опойченков: И мы просто проросли из этих семян.
Александр ТевелевНазвание «Мандрагора» привлекает своей мелодичностью и таинственной атмосферой, возможно, усиливаемой ассоциациями с миром волшебства из книг о Гарри Поттере.
Семен Лепешкин: Это красиво, загадочно, и мне это нравится!
Каковы ваши привычные процедуры подготовки к выступлениям? Существуют ли у вас особые обряды или ритуалы, которые вы выполняете непосредственно перед выходом на сцену?
Ю.ППеред спектаклем «Мандрагор» в Театре Наций сохраняется традиция собираться «на ручки». Три минуты предназначены для налаживания контакта взглядом, ощущения общей энергии команды перед выходом на сцену. Такая практика помогает сосредоточиться и избавиться от суеты и посторонних мыслей.
В. КПеред выходом на сцену мы собираемся в кружок, соединяем ладони в стопку, сосредоточиваемся на этой стопке и произносим «раз, два, три — Мандрагора, жги!!!», как будто никогда не прекращали это делать. Поднимаем руки вверх и идём творить свою магию.
Также мне нравится час перед концертом импровизировать на гитаре, отдавая себя полностью игре. Можно даже записать это на диктофон.
А.ТПодготовка к концерту — это не просто настройка оборудования, но и глубокая внутренняя работа, которая часто стартует задолго до выхода на сцену.
С. ЛПроведём короткий звуковойcheck, немного потренируемся и обсудим, как будет взрывно, а также не забываем записать все на магнитофон!
Какие музыкальные коллективы, независимо от страны происхождения, вам нравятся? Поделитесь именами пяти из ваших фаворитов.
Ю. ПК списку музыкальных коллективов относятся Queen, Кино, ДДТ, Земфира и The Beatles.
В. К.Среди групп я выделяю King Crimson, Led Zeppelin, Yes периода начала 1970-х годов и такие коллективы, как Ясный — Светлый, а также Radiohead.
С. ОЯ предлагаю вам послушать следующих исполнителей: Queen, Led Zeppelin, Крис Поттер, The Beatles, Адриано Челентано.
А. ТВыбор любимой музыки — сложное дело, ведь вкусы меняются со временем. Мои предпочтения сформированы как личным опытом, так и академическим образованием в сфере музыки. Классическая музыка, с ее многообразием – от инструментальных исполнений до симфоний – занимает большую часть моего звукового рая. Однако я также открыт к другим стилям: Queen, Beatles, Sting, Розенбаум, Высоцкий, Miles Davis, Avishai Cohen, Hiromi Uehara — все это прекрасно дополняет мою музыкальную палитру.
С. ЛСреди любимых групп: Radiohead, Nirvana, Чиж и Ко, Queen и Queens of the Stone Age.
Представьте, что вы получили шанс выступить на сцене вместе с любым музыкантом — как современным, так и легендой. С кем бы вы выбрали спеть?
Ю. П.Известные певцы: Марк Бернес, Леонид Утесов, Владимир Высоцкий.
В. КГлавным моим инструментом является гитара, и если говорить о желательном партнёре по игре, то в мыслях возникло имя Марка Бернеса.
С. О.В юности меня тянуло к группам, я мечтал попасть в разные коллективы.
Представлял себя участником каждой из них. Хотелось завести знакомства со знаменитостями, но в разное время – с разными именами.
А. Т.Может быть, мне лучше играть, чем петь? Хотелось бы поиграть вместе с Гленном Гоулдом. А что скажете о Джонни Ленноне и Ленни Кравиц?
Ходят слухи, что каждая песня затрагивает тему любви. А о чём ваши музыкальные композиции?
Ю. ПВ наших текстах мир познается через призму любви и её нелегкого баланса между мужчинами и женщинами.
В. КМузыкальные композиции могут стать способом выразить свои чувства любви.
С. ОВ наших песнях отражены темы бытия, эмоций, чувств и, безусловно, любви.
Музыкальное образование — важное условие для становления музыканта?
Ю. ППомимо образования необходимо развивать музыкальный слух. Без него, считаю, и полученные знания не принесут ожидаемой пользы.
В. КМузыкальное образование, будь то в школе или самостоятельное изучение, открывает путь к настоящему наслаждению музыкой и способности дарить ей радость другим. Чтобы мечта превратилась в цель, необходим не только упорный труд, но и сильная внутренняя мотивация.
С. ОФормулировка понятия «образование» в сфере музыки весьма обширна. Может ли дипломом быть подтверждение получения знаний или же это бессонные ночи, проведённые с любимой музыкой, умение читать ноты или природный талант к сочинению песен? Freddie Mercury и Sting не обучались в музыкальных академиях, им не хватало предмета «гармония» в учебном плане. Но песни этих исполнителей известны всему миру. В то же время выпускники музыкальных училищ остаются неизвестными, занимаясь фактически рутинной офисной работой в музыке. Как и в спорте, среда, в которой человек растет и развивается, играет ключевую роль, становясь своего рода образованием.
А. ТОбразование для музыканта необязательно, если позволяет реализовывать творческие задумки. Однако в классической музыке ситуация другая — профессиональный исполнитель без академического образования не сможет добиться успеха.
С. Л.: Думаю, что без него можно обойтись.
Влияли ли кого-то из людей на ваш творческий путь?
Ю. ПЕвгений Миронов, мой мастер Кудряшов и увлекательные книги.
В. КМузыкальные деятели: Роберт Фрипп, Дмитрий Шостакович, Джимми Пейдж, Анна Герман, Земфира, Том Йорк и Алёна Донцова.
С. ОДав Векл, Чик Корея, Джимми Пейдж, Корней.
С. ЛПреподаватель из Зиновской Академии – Владимир Дмитриевич. Я присутствовал на всех его занятиях, во всех группах, где он ведёт обучение, включая группу под руководством Корнея (Владимира Корниенко).
Юлия, улучшают ли актёрские умения качество ваших выступлений?
Согласен. Ощущать присутствие зрителей, ласково взаимодействовать с ними, направлять их внимание и затем дышать вместе, как единое целое.
Что по вашему мнению, способно заинтересовать современных меломанов?
Ю. П.Чистота помыслов способна удивлять как сегодня, так и всегда.
В. ККак обычно, выступление поражает своим мастерством, искренностью, неповторимостью и неожиданно найденным равновесием. Невероятно волшебно наблюдать за всем этим вместе, одновременно.
С. ОНе нужно стараться удивлять, ведь каждый из нас по-своему уникален и прекрасен.
А. ТОткровенность, глубина содержания и свежие (вновь открытые, казалось бы давно известные) методы.
С. ЛИскренность исполнителя, мастерство игры и уважительное отношение к зрителю — вот что способно произвести неизгладимое впечатление.
Касательно музыкального творчества: что принципиальнее — создавать то, что по душе вам лично, или то, что обретет общественную любовь?
Ю. ПИстина никогда далеко не скрывается. Любовь, которую ты вкладываешь в музыку, как и любовь, проявляющаяся в детях, всегда ценится. Публика это почувствует без сомнения.
В. КМузыка возникает от взаимодействия талантливого исполнителя и благодарной аудитории. Успех бывает наибольшим, если оба получают удовольствие.
С. ОУчитывать вкусы публики важно, но не нужно слепо копировать тренды. Лучше понять их настроение и наполнить музыку теми эмоциями, которых им не хватает.
А. ТКонечно же, творите музыку, которая вам по душе. Невозможно угодить всем, это и не требуется. Всегда появятся те, кто откликнется вашему искусству.
С. ЛОдаривать слушателей своим искусством, пропитанным любовью к музыке, — верное решение.
Что запомнилось вам больше всего из происходящего на концерте, что было необычным или забавным?
В. К.Конечно, я отлично помню все наши выступления.
С. О.: Не помню таких.
А. ТРазнообразные ситуации случались, но факт остается фактом: то, что вызывало смех в зале, не всегда получалось таким же забавным на сцене.
С. ЛЮмора особо не хватало, больше всего тронуло душу, как всегда на каждом концерте.
Что вы считаете важными для музыканта?
В. КВ первую очередь необходимо осознать: не музыка служит тебе, а ты – музыке.
С. ОПрежде всего, музыкант должен быть человеком, а лишь затем – профессионалом своего дела.
А. ТИсполнитель искусства обязан испытывать настоящее увлечение своим делом.
С. ЛВажно уметь не только слышать и анализировать информацию, но и использовать её для игры, изобретения и выполнения других практичных задач.
Юлия, ваше имя давно известно в театральной среде благодаря успехам, которые вы достигли за эти годы. Но путь певицы вы начали сравнительно не так давно. Как вам удается освоить новую профессию?
Ю.ПСтремление к вершинам свойственно многим, не исключение и сфера актерского мастерства. Путь наверх труден, полнит опасностями падения вниз. Но без риска невозможна сама творческая инстанция — гарантий нет никогда, в этом и кроется обаяние, и сложность одновременно.
Что было бы с остальными участниками группы, если бы кто-то из них не стал музыкантом?
В. К.: Я никогда не выбирал карьеру музыканта.
С. О.: Я бы стал футболистом.
А. Т.Музыка – не просто работа, а судьба. Можно заниматься любым делом и всё равно оставаться музыкантом в душе. Но когда увлечение становится профессией, это настоящее благополучие.
С. ЛОн двигался по тропе, которую сам себе обозначил.
Для кого создаётся ваша музыка?
В. К.: На кого рассчитана любовь?
С. ОО предназначении для тех, кто ценит масштабность кинематографа, полнометражные фильмы, а не формат коротких сериалов.
А. ТТем, кто откликнется на нашу музыку, мы и адресуем свое творчество.
С. Л.Всем, кто жаждет жизни во всей её полноте — ощущать, мыслить и существовать!
Действительно ли можно говорить о «современной музыке», или же прекрасное искусство не ограничено конкретным временем?
В. К.В каждой исторической эпохе остаётся то, что продолжает звучать актуально. Мне нравится воспринимать любую музыку, как будто она создана в данный момент, и это первое знакомство со звучанием. Такой метод требует концентрации, но именно так возможно услышать её по-настоящему.
С. ООба варианта — это музыка. Некоторым удаётся поймать настоящий момент и жить им долго. Поверьте, Beatles сочиняли современную музыку, следуя правилам своего времени.
А. ТПо моему мнению, важность этого очевидна. Часто речь идет о музыке экспериментальной, прогрессивной — о новом способе выражения. Особенно это заметно в произведениях классического наследия. Композиторы нередко были непонятны своим современникам, ведь они расширяли пределы, меняли традиционные формы и сам язык музыки.
С. ЛВозможно, исполнение и используемые средства эволюционируют. Впрочем, прекрасная музыка и талантливые мелодии вечны.
Как можно описать словами, что такое музыка для вас?
В. КМузыка – надежный инструмент для установления связи с тем, что словами невозможно описать. Такого верного сравнения я не встречал.
С. ОМузыка – это всё, что я знаю и люблю. Всю свою жизнь посвятил ей.
А. ТМузыка – это искусство, способное быть и невероятно сложным, и совершенно ясным для понимания. Как сказал Фридрих Ницше: «Жизнь без музыки была бы оплошностью».
С. Л.: Образ жизни, допинг, любовь.
Чему вы сейчас больше всего желаете?
В. К.Пусть счастье согревает всех вечно и неизменно. Этим и прекрасна эта мечта!
С. ОВ моём сердце живёт надежда на всёобщее согласие и нежность между людьми.
А. Т.: Мир во всем мире.
С. ЛВыпущен альбом «Мандрагоры», приобретено новое оборудование: бас-гитара и эффекторный блок.
