Первая коллекция haute couture от нового креативного директора Дома уже представлена публике.

Вчера в парижском музее Родена состоялась премьера первой коллекции, созданной Джонатаном Андерсоном. Дизайнер, на время отказавшийся от привычной деятельности, выступил в роли садовника и представил свою первую кутюрную линию. Очевидно, она полностью отражает любовь Кристиана Диора к цветам — его главной увлечению.

Изначально обращение к флористике стало почти неизменной практикой в Dior. Основатель Дома, выросший в семье опытных садоводов, посвятил растительному миру свою первую коллекцию Corolle, более известную как New Look. Форма подолов, напоминающая лепестки, приталенные силуэты и юбки-тюльпаны – очевидные отсылки к бутонам. И он продолжал использовать их на протяжении всей своей карьеры.

Аналогичным образом, придя в бренд, поступил и Раф Симонс. Представив свою первую коллекцию, содержащую как цветочные принты, так и узнаваемые «цветочные» модели, он преобразовал пространство вокруг подиума в цветущий сад. Вместо стен были созданы живые композиции из роз, дельфиниумов и орхидей.

Теперь его сменит Джонатан Андерсон. Благодаря его усилиям, зал музея превратился в масштабную имитацию флорариума, где над местами для зрителей взмывали розовые глицинии, а с потолка за показом наблюдали цикламены, которые дизайнер также использовал в качестве приглашений. Выбор цветов был сделан не случайно: по словам самого Андерсона, в прошлом году, перед его дебютным женским показом в Dior, он встречался с бывшим креативным директором Дома Джоном Гальяно. Тот подарил Джонатану небольшой букет цикламен, перевязанных черной лентой.

«Я никогда не видел таких прекрасных цветов, и они послужили мне вдохновением», — уточняет модельер .

Несмотря на это, наибольшим украшением его райского сада стали рукотворные элементы — образы, созданные им самим. Как и следовало ожидать от Джонатана, коллекция оказалась насыщенной аллюзиями. Дизайнер постоянно использует цикламены, гортензии и другие растения, цитируя их в силуэтах, фактурах и аксессуарах. Например, уши моделей украсили живые цветы вместо серег.

Его модели отдаленно напоминают раковины морских моллюсков, а чешуйки, выполненные из тончайших слоев ткани, похожи либо на макросъемку крыльев бабочки, либо на раскрывшиеся бутоны артишоков. Сдержанные цветочные мотивы на черном фоне добавляют показу восточные мотивы.

Андерсон также отметил вклад других дизайнеров, предшествовавших ему. При этом он внимателен к архивным материалам, избегая прямого копирования. Минималистичный жакет Bar, дополненный розовыми мюлями, нес в себе намеки на узнаваемый крой Рафа Симонса, а драпированные платья – отсылали к чувственности Гальяно и одному из его наиболее любимых модных эпох, «belle epoque».

В своём неизменном стиле Андерсон черпает вдохновение в истории моды и изобразительном искусстве. Показ получил название Magdalen в честь кенийской скульпторши и близкой подруги Джонатана, Магдалены Одундо. Объёмная и немного асимметричная форма её керамических ваз послужила прототипом для пышных юбок с кринолином. Стоит отметить, что художница приняла участие в работе над коллекцией и лично: согласно информации из Vogue, она внесла свой вклад в переработку дизайна сумки Lady Dior.

Эти платья несомненно отсылают к творчеству Жака Гриффа, признанного мастера драпировок и выдающегося кутюрье XX века, ныне почти забытого. Речь идет о конкретном образе, воплощенном им в 1956 году: юбка этого наряда, подобно складкам, ниспадала книзу, а подол, как и у Андерсона, был декорирован крупным бантом.

Предыдущие работы Андерсона, в частности последняя мужская коллекция, вызвали неоднозначную реакцию. Часть экспертов оценила привнесенные им новшества, в то время как другие сомневались, кто сможет оценить эти изменения и не пострадает ли от них коммерческий успех Dior. Однако новое шоу развеивает все сомнения и демонстрирует его исключительный талант в области продаж .

Помимо ярких и необычных платьев, которые, мы полагаем, еще не раз появятся на красных дорожках, дизайнер неожиданно включил в кутюрную коллекцию трикотаж. Безусловно, это не самый распространенный материал для Высокой моды. Однако, если ориентироваться на V.I.C. (very important client), на которых сейчас нацелена вся фэшн-индустрия, то весьма вероятно, что именно такие «доступные» вещи в конечном итоге окажутся в их гардеробах.

Vogue также отмечает еще одну существенную тенденцию – осознанное смягчение пафоса, свойственного высокой моде. В новой коллекции Андерсон сочетает струящиеся шелковые юбки, украшенные ручной вышивкой, с обычными майками, а вместо крошечных вечерних сумочек моделям предлагают сумки вполне стандартного, «повседневного» размера.

На фоне этой яркой и необычной демонстрации модного показа присутствовали самые известные гости. Среди них были Анна Винтур, Рианна, Аня Тейлор-Джой, Грета Ли, Наталья Водянова, Дженнифер Лоуренс, Карла Бруни, Карли Клосс и многие другие. Также на мероприятие прибыли первая леди Франции Брижит Макрон и генеральный директор Louis Vuitton LVMH Moët Hennessy Бернар Арно, Джефф Безос и Лорен Санчес. Заслуживают внимания и коллеги Джонатана: Пьерпаоло Пиччоли, Фаррелл Уильямс и Жан-Поль Готье, который приехал в сопровождении Ольги Карпуть.

Безусловно, центральной фигурой этого вечера стал Джон Гальяно. Андерсон до начала показа отметил, что с большим интересом ожидал его выхода на сцену. «В период моего обучения дизайну, он казался настоящим героем для всей нашей группы», — вспоминал он. В конечном итоге модельер всё же посетил показ, и в ходе беседы с журналистами даже отметил, что шоу произвело на него сильное впечатление. Таким образом, Андерсон получил заслуженную высокую оценку.

Дженнифер Лоуренс