В свой день рождения, 28 августа, стилист Анна Слоникова порадовала не только себя, но и своих поклонников, запустив собственный бренд Cloche (произносится как «клеш»). Практически вся продукция была распродана менее чем за две недели, после чего редактор BURO Ева Эль-Байаа посетила мастерскую Анны, чтобы узнать подробности о марке, весеннюю коллекцию которой мы еще не успели обсудить после лета.
Как все началось
Анна начала свою профессиональную деятельность со стажировки в редакции Elle Girl, после чего перешла в Elle, где работала вместе с Лили Симонян – человеком, которого она называет своим постоянным другом, соратником, руководителем и важной фигурой в ее жизни. По словам Анны, ее карьера получила импульс с присоединением к команде Кати Мухиной: ее продвигали от ассистента до координатора, а затем до младшего редактора моды. Именно в тот период она познакомилась с Аленой Станиславовной Долецкой, покинула глянцевый журнал и начала работать в качестве ее бизнес-ассистента и стилиста. К слову, основательница Cloche до сих пор периодически помогает с подбором образов первому главному редактору Vogue Russia.
Затем последовал опыт фриланса и плодотворное сотрудничество с Алексеем Киселевым. Для Анны эта была первая и весьма важная работа над полнометражным фильмом Григория Добрыгина «На близком расстоянии». Одновременно с этим Анна продолжала и продолжает создавать стилизацию рекламных кампаний, лукбуков и работает с небольшим количеством заказчиков. «Именно благодаря этому опыту она и достигла сегодняшнего дня».
Запуск в день рождения
Анна представляла себе бренд именно таким, каким он и стал, всего год назад. «Если честно, я руководствовалась довольно простой, лишенной романтики и пафоса потребностью», — говорит она без намека на снобизм и сразу объясняет, что это потребность заключалась в размере XS, соответствующем 34-му французскому. После того как другие бренды стали недоступны (или перестали предлагать свой ассортимент), человеку с небольшими параметрами, стремящемуся к моде, стало значительно труднее найти что-то, не придерживающееся минималистичного стиля. А минимализм никогда не был отражением стиля Анны, как и ее клиентов. Затем последовал полугодовой период размышлений.
Изначально задумка о запуске в день рождения возникла спонтанно: «Это была, своего рода, шутка, все говорили: „Аня, ты решила сделать себе подарок к 30-летию“. А я отвечала: „Да, именно так“. Так стилист объединила два праздника – и если бы бренд не был воспринят положительно (что, к счастью, не произошло), то появился бы другой повод для радости. «Отлично, в один день родились я и Cloche». Но выражение «подарок самой себе» было обусловлено не только этим – важным был и финансовый аспект. «Я хотела реализовать это только на средства, заработанные мной». Анна с улыбкой вспоминает, что целый год откладывала деньги со стилистических проектов на этот, собственный, запуск, но тут же подчеркивает, что стайлинг – ее любимое занятие, и она не планирует от него отказываться.
Название и лого
Анне особенно нравится клёш, звучание которого на французском фонетически похоже на слово «cloche», что означает «колокольчик». Получается весьма символичная ассоциация. К слову, этот аспект подчеркивает и сама основательница, в частности, через дизайн сумок, в которые она упаковывает свои изделия.
Анна, отвечая на вопрос о создании логотипа, отметила, что больше всего ей не хотелось бы, чтобы он напоминал о модной торговой точке. В связи с этим, в техническом задании, которое она подготовила для своего мужа Михаила Ганнушкина, занимавшегося шрифтом, содержалось указание на то, чтобы он был игривым и не выглядел слишком профессиональным. Анна хотела, чтобы при взгляде на него не было сразу понятно, речь идет о продуктах питания или об одежде. Дополнительным ориентиром послужила буква «О», которую Рерих использовал для написания собственной автобиографии – Анна увидела ее на выставке и принесла как образец. По словам стилиста, в результате логотип получился немного восточным (что весьма уместно, учитывая армянские корни Анны), достаточно игривым и одновременно вневременным.
Тематические рамки
Ключевым элементом каждой вещи является силуэт клеш: он присутствует и в жакетах, и в капри, и даже в футболках. Этот повторяющийся мотив, по словам Анны, с одной стороны, накладывает определенные ограничения, но в то же время создает пространство, в котором работать одновременно легче и увлекательнее. Еще одна важная особенность и, одновременно, своеобразный барьер – стремление к максимальному ручному труду. «Даже, казалось бы, обычная футболка изготавливается из такой сложной ткани (из хемпа. — Прим. BURO.), что все производства просят меня не приходить с ней больше.
И, в заключение, основной визуальный акцент – цирковой костюм, который всегда был главным ориентиром основательницы: «Если возможно быть девочкой-Пьеро, то, вероятно, это и есть я», – делится Анна, откидываясь на стул, украшенный красно-белым шахматным узором. Именно поэтому был создан одноименный костюм, с пуговицами, отделанными шелком, и нагрудным карманом. Он предназначался для носового платка – стилист сама планировала вышить на нем слезы (но к моменту запуска это не удалось): «Чтобы создать театральный эффект, имитирующий слезы на „Бесприданнице“». Юбка получила название Swan, разумеется, в честь Царевны Лебедь, кейп Ermine отсылает к горностаю, однако в нем можно увидеть и накидку Трубадурочки из «Бременских музыкантов».
Люди и ткань
Поиск тканей вдохновлял и развивал идеи. Так, некоторые материалы, предназначенные для исторических костюмов, Анна и дизайнер Мариана Кочергина закупали непосредственно из театральной мастерской. Поиск велся на итальянских стоках лично, поскольку «оттенки и цвета играют важную роль, и ошибка в этом отношении была бы недопустимой».
Не вызывает никаких сомнений, что стилист, увидев курьера, с огорчением демонстрирует в полупрозрачном пакете небольшой отрывок пряжи различных оттенков: «На мой взгляд, наиболее привлекательный красный – это красный «Пиноккио», такой же, как у нашего вязаного жилета, который и получил свое название в его честь. Клиенты интересуются, когда он снова будет доступен, но как его воссоздать, если отсутствует тот самый красный?»
Поиск производственных партнеров и швейных мастерских осуществлялся через специализированные онлайн-сообщества, причем все изделия изготавливались в различных географических точках. Так, пряжа для трикотажа была передана вязальщице, рекомендованной дизайнером Марианой, дикий индийский шелк дюпион (отличающийся узелками и неровностями на всей поверхности ткани) для юбок — в небольшое ателье, расположенное в Сергиевом Посаде, а материалы для костюмов, кейпов и капри отправились на еще одну небольшую мануфактуру.
Никакого перепроизводства
Не менее важным фактором успеха для основательницы является полное отсутствие остатков материалов. Именно поэтому она начала с небольшого объема производства, ограничившись от 15 до 20 единиц на каждое из девяти изделий дебютной коллекции. Ткани, приобретенные для тестирования, чтобы убедиться в их устойчивости к усадке и растяжению, Анна использовала для изготовления чехлов для вешалок, которые сама же изготавливала, тем самым подтверждая приверженность принципу «отсутствия перепроизводства». А из обрезков создавала подгибы для хранения. Анна рассказывает об этом прямо в мастерской — совсем недавно здесь изготавливали образцы, пришивали бирки и вязали жилеты.
Миниатюры
Пришло время планировать запуск и продвижение в социальных сетях, и Анна приняла решение не проводить масштабную рекламную кампанию, а вместо этого представить небольшую, юмористическую зарисовку, основанную на иронии по отношению к собственной жизни. Мастера из Урала, которая создавала кукол для анимации, она обнаружила через Avito — эта мастерица изготавливала фигурок животных, питомцев и людей на заказ для сувенирной продукции.
«Елена затягивала воротнички, уменьшала количество пуговиц на этой и без того миниатюрной (16 см) фигурке. Поначалу я не могла себе представить, как буду объяснять взрослой, серьезной женщине, что необходимо сделать девочку, держащую войлочную сигарету. Но, знаете, когда находишь свое окружение, люди могут жить где угодно и увлекаться чем угодно, им может быть сколько угодно лет, все обязательно приложится наилучшим образом, — говорит новоиспеченная основательница собственного бренда Cloche, расплываясь в улыбке, и вспоминает, как мастерица смеялась над тем самым сюжетом с сигаретой, когда он обрел жизнь благодаря Жене Онегину.
Где находится:
Москва
Сколько стоит:
от 5 000 Р. за футболку до 60 000 Р. за кейп
ГДЕ КУПИТЬ:
