Мероприятие приурочено к 140-летию Александра Яковлевича. Впервые конференция организована совместно с Российским институтом театрального искусства – ГИТИС.
Фото: Геворг АрутюнянЕвгений Писарев – художественный руководитель Театра Пушкина
Всероссийская научная конференция «Театр Александра Таирова» начала свою работу в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина. В мероприятии приняли участие художественный руководитель театра Евгений Писарев и ректор Российского института театрального искусства – ГИТИС Григорий Заславский.
«В 1936 году Александр Яковлевич обратился к выпускникам Государственного института театрального искусства имени А.В. Луначарского. Среди его рекомендаций особое место занимала идея о важности творческой индивидуальности: Таиров утверждал, что каждый подлинный художник должен обладать своим неповторимым стилем, творческим почерком, но превращение этого стиля в застывшую маску – это большая потеря. В творческом наследии Таирова можно найти множество подобных мыслей – от общих рассуждений о режиссуре до конкретных советов. Научная конференция, посвященная Александру Таирову, которую мы организуем совместно с Театром Пушкина – здесь я не могу не поблагодарить Евгения Александровича Писарева – позволит каждому открыть для себя новые грани современного театра через призму нашего восприятия искусства Камерного театра и наследия Александра Яковлевича Таирова, — подчеркнул Григорий Заславский (ректор Российского института театрального искусства – ГИТИС).
«Мы с глубоким почтением относимся к нашему предшественнику, Камерному театру, и к его основателям – Александру Таирову и Алисе Коонен. Мы работаем в театральном здании, основу которого заложили они, и в определенной степени ощущаем себя продолжателями их дела. Поэтому участие в организации и проведении этой конференции было для нас закономерным. Кроме того, личность Таирова и его творческое наследие, спектакли Камерного театра до сих пор остаются предметом для дальнейшего изучения, и я рассматриваю свое участие в этой исследовательской работе как обязанность, которая способствует популяризации его творчества и выбранного им направления в искусстве», — добавил Евгений Писарев (художественный руководитель Театра Пушкина).
Затем состоялось пленарное заседание, которое модерировал доктор искусствоведения Дмитрий Трубочкин (доктор искусствоведения, профессор Государственного института искусствознания и Российского института театрального искусства – ГИТИС).
На заседании присутствовали: Вадим Щербаков, кандидат искусствоведения из Государственного института искусствознания, представивший доклад «Таиров. Опыт изучения»; Андрей Толшин, доктор культурологии и профессор Российского государственного института сценических искусств, а также Санкт-Петербургского государственного академического театра комедии имени Н. П. Акимова, с докладом «Сверх-актёр Таирова»; Владислав Иванов, доктор искусствоведения из Государственного института искусствознания, поделившийся информацией о «Камерный театр: архивные разыскания»; Марина Литаврина, доктор искусствоведения и профессор Московского государственного университета имени М.В. Ломоносова и Российского института театрального искусства – ГИТИС, которая в формате видео доложила о «Багровый закат двадцатых: пьеса М. А. Булгакова на сцене МКТ (архивное расследование)»; и Мария Хализева, кандидат искусствоведения из Государственного института искусствознания, с докладом «К истории публикации книги «О театре» из творческого наследия Александра Таирова (1970)».
После этого участникам была организована экскурсия по театру, включающая осмотр экспозиции, посвященной Камерному театру, и последующий визит в филиал театра на мастер-класс художника по костюмам, заслуженного деятеля культуры Российской Федерации Виктории Севрюковой. Во филиале также был продемонстрирован фильм-спектакль «Камерный театр. 100 лет», а в заключение дня состоялся публичный разговор с Евгением Писаревым.
На конференции участники рассмотрели вклад Александра Таирова в развитие мирового театра, его режиссерский подход и драматургию, работу художников, музыку и музыкальное оформление в Камерном театре, а также современное театральное образование.
