Новая коллекция Высокой моды была представлена дизайнером.

Неделя высокой моды в Париже продолжает удивлять эффектными показами. На этот раз Алессандро Микеле сумел произвести впечатление, и, признаться, это действительно произошло. Новую коллекцию Дома Valentino он продемонстрировал в необычном оформлении, вдохновленном историей кинематографа.

По словам самого Микеле, создание трибьют Валентино Гаравани оказалось невозможным — после того, как новость о его смерти облетела весь мир, показ был практически завершен, и вносить какие-либо изменения уже не представлялось возможным. В связи с этим дизайнер обнародовал открытое письмо, в котором выразил свое почтение и скорбь в связи с утратой мастера .

«Валентино представлялся мне мифологической личностью, символизирующей постоянство и служащей одновременно отправной точкой и эталоном. Миф не ограничивается прошлым, он формирует язык, открывает мир, создает осмысленное пространство. Его ценность заключается в возможности выходить за пределы исторической обусловленности, избегая при этом поглощения повседневностью и становясь принципом организации. В Valentino миф воплотился в конкретную идею: концепцию творческой красоты, которая продолжает актуальна, несмотря на смену сезонов», — говорит он.

Кутюрье все же смогли произвести впечатление на зрителей и заслужить уважение наставника. Показ начался с отрывка из документального фильма «Валентино: Последний император» о Валентино Гаравани рассказывал о влиянии кинематографа на его творческий подход. Он отмечал, что в детстве был очарован американскими актрисами 1940-х годов, такими как Лана Тернер и Хеди Ламарр.

Микеле продолжает развивать эту концепцию, отдавая дань уважения основному увлечению ушедшего дизайнера. Повествование было организовано вокруг подобия кайзерпанорамы – аппарата, который принято считать одним из предшественников кино. В девятнадцатом веке это было крупное деревянное устройство с отверстиями, через которые зрители просматривали стереоскопические изображения.

Шоу Valentino развернулось по схожей схеме: гостям предоставилась возможность, словно подсматривая, оценить изысканные наряды. Их располагали у небольших отверстий в округлых конструкциях, где вместо статичных изображений их ждали модели в необыкновенных платьях. Такие, что, несомненно, украсят красные дорожки церемонии «Оскар» и крупных кинофестивалей.

И действительно, в визуальной составляющей можно заметить немало отсылок к киноискусству. Некоторые сцены напоминают вечеринки из фильма «Великий Гэтсби», другие словно перенесены из «Безумств Зигфелда» или фильма «Мата Хари». А платья изумрудного цвета с золотой отделкой явно отсылают к образу Скарлетт О’Хары из «Унесенных ветром».

Элегантные черные кимоно из бархата, украшенные сложным бисером в восточном стиле, – это своеобразная дань памяти Полу Пуаре. В этом сезоне дизайнеры обращаются к его творчеству особенно охотно. Наряду с этим, можно заметить и другие модные влияния. Так, «сияющие» короны и перья, используемые в качестве головных уборов, скорее всего, позаимствованы из работ Эрте – известного художника, работавшего в эпоху ар-деко.

Среди такого разнообразия отчетливо видно, насколько Микеле остается верен собственному стилю. Он, безусловно, с вниманием относится к богатым архивам Дома, однако в каждую коллекцию проникают его характерные приемы, в частности, обильное использование стразов, перьев и вышивок. Кроме того, он придерживается своего представления об идеальном шоу и смело сочетает Шостаковича с техно.