Нам предоставила свой экспертный взгляд fashion-блогер и телеведущая Карина Нигай.
Все фотографии: Legion-Media.ruКарди Би
В этом году темой стало утверждение, которое звучит как вызов: «Fashion Is Art» (Мода — это искусство). Выставка исследует взаимосвязь между одеждой и телом, между тем, как мы одеваемся и как наше одеяние воспринимается другими. Поэтому дресс-код был разработан таким образом, чтобы каждый гость мог продемонстрировать собственное представление о моде как об искусстве. Не было установлено никаких ограничений: каждый являлся холстом, на котором можно было создавать моду. В результате кто-то предстал на ковровой дорожке как воплощение настоящего искусства, а кто-то пришел… просто красиво одетым.
- Карди Би в Marc Jacobs
Карди Би давно зарекомендовала себя как икона экстравагантности, и каждое ее появление – это нечто большее, чем просто выход в свет, это настоящее представление. Однако в этом году, к сожалению, творчество превратилось в фарс. Марк, стремясь создать эффектный образ, добился лишь эффекта нелепости. Костюм, который должен был стать произведением искусства на Карди, оказался неудачным, не только не подчеркнув ее достоинства, но и создав впечатление безвкусицы. Виной всему послужили все детали – от цветовой гаммы до фасона.
Создаваемое впечатление похоже на огромный мешок, надетый на звезду, с требованием выглядеть гламурно.
Вероятно, задумывался дань уважения высокой моде 80-х, однако в конечном итоге произошел выход, который вошел в число самых неудачных. В нём исчезла и выразительная харизма Карди, что немаловажно при обсуждении моды и искусства, и её фигура, которая была практически не видна.
- Хайди Клум
Этот образ не мог оставить никого равнодушным. Наша королева Хэллоуина решила в этот раз покорить Met Gala. К сожалению, попытка оказалась крайне неудачной и даже вызвала ощущение жути. С одной стороны, прослеживается четкая концепция. Хайди вдохновлялась искусством скульптуры, телом и формой, что вполне соответствует теме бала. Однако вместо того, чтобы воплотить в образе Хайди, живущую в искусстве, получилась ожившая статуя Свободы, как ее уже окрестили в социальных сетях. Переливающийся, почти восковой вид и неподвижное выражение лица создают впечатление музейного экспоната, лишенного движения и жизни. А это, безусловно, не отражает личность самой Хайди, которая может быть ироничной, сексуальной и даже местами легкой. Если бы она изучила более внимательно стилистику, использованную сестрами Дженнер, результат был бы более удачным. Она смогла бы продемонстрировать себя, свою фигуру и при этом не утратить свою ироничную индивидуальность, ведь даже классический стиль можно дополнить деталями.
В конечном счете, получился негативный и бессодержательный образ, который вызывает отторжение и не привносит ничего ценного.
Попытка создать эффектное посвящение не достигла цели. Получившийся образ был слишком реалистичен для скульптуры и слишком статичен для портрета человека. Важно отметить, что в этом нет причастности Хайди — присутствует лишь королева Хэллоуина.
- Ким Кардашьян
Выбор Ким Кардашьян для Met Gala 2026 года, вероятно, стал одним из самых ожидаемых и, как следствие, наименее впечатляющих моментов мероприятия, поскольку за попыткой шокировать скрывается обыденность. Для Ким характерна корсетная основа, плотно облегающая тело, однако в этот раз она выбрала пластик. Фигура Ким безусловно заслуживает внимания и акцента, но для этого существует множество альтернативных решений. Вместо этого, каждый год повторяется один и тот же приём.
Кажется, что Ким, одновременно полуобнажённая и одетая, уже не вызывает особого интереса. Здесь есть отсылки к искусству, привлекательная фигура, безусловно, стильный и современный макияж… но все это вместе не создает желаемого впечатления. С имеющимися ресурсами Ким можно было бы добиться гораздо большего и более впечатляющего результата. Ей стоит отказаться от чрезмерной сексуализации и обратиться к настоящему искусству, которое было бы выразительнее, чем пластичный корсет.
Не стоит повторять ошибки в макияже, но чересчур вызывающий имидж лучше оставить без внимания.
- Дойчи в Marc Jacobs
Дойчи успела завоевать известность как одна из самых обсуждаемых артисток современности, и, следовательно, мы ожидали подобного от ее сценического облика. В конечном итоге мы увидели сомнительную шутку, выполненную в постмодернистском стиле, где ключевым элементом является массивный тюрбан и к нему примыкает что-то, отдаленно напоминающее платье. Она заявила, что стремилась к чему-то человечному и приземленному. Однако, функцию заземления, по всей видимости, выполняет этот же тюрбан, который сковывает ее и нарушает визуальные пропорции фигуры. Платье также лишено четкого силуэта или каких-либо акцентов, представляя собой просто наброшенную ткань. Особенно досадно, что Дойчи – яркая, дерзкая и музыкальная исполнительница. Кто, если не она, должен создавать действительно смелый образ? Но вместо этого она растворилась в собственном облике. Индивидуальность отступила на второй план вместе с фигурой и ее узнаваемым стилем.
- Жанель Моне в Christian Siriano
Жанель Моне ранее никогда не попадала в рейтинги самых неудачных нарядов, однако этот день стал исключением. Для Met Gala она выбрала платье, выполненное из 230 электрических проводов, живого мха, суккулентов, материнской платы и 5000 черных кристаллов, украшенных механическими бабочками и стрекозами.
Сюр, скажете вы… И будете правы!
Жанель убедилась, что сама является воплощением искусства. Речь идет о ее футуристичном альтер-эго Синди Мэйвезер, которая, к слову, посоветовала помнить о том, что делает нас людьми.
Безусловно, концепция присутствует. Однако ее воплощение оказалось скорее забавным, чем действительно творческим. Идея была действительно хороша, но ее подача могла быть значительно более продуманной. Она могла бы раскрыть характер Жанель, а не превратить ее в бесформенную массу, лишенную возможности самостоятельного передвижения.
Искусство, вероятно, и есть нечто застывшее… но задумка заключалась в демонстрации того, как оно проявляется на одежде, как мода может быть видом искусства. Жанель появилась в платье, которое можно было бы охарактеризовать как «Первый курс института дизайна»… ведь оно было создано из доступных материалов, но не соответствует стандартам настоящей моды.
